专辑简介:勃拉姆斯相隔20多年创作的两首大提琴奏鸣曲的传统搭配。一首向《赋格的艺术》中的巴赫致以热情的敬意,另一首则精力充沛、更加内敛,保持着音色的亲密统一。大提琴家Michal Kanka和钢琴家Ivan Klansky的表演是如此真诚,以至于人们不禁为之感动。艺术家简介:Michal Kaňka1960年出生于布拉格,无疑是欧洲最受欢迎的大提琴家之一。在布拉格艺术学院Josef Chuchro教授的指导下学习期间,他参加了在洛杉矶举行的G. Piatigorsky研讨会,师从著名大提琴家Andre Navarra, Maurice Gendron和Paul Tortelier。他参加了32个国家和国际音乐比赛。第一个大成就是在1981年捷克斯洛伐克国家比赛中获得所有类别的大奖。在这最初的成功之后,他又在1982年莫斯科的柴可夫斯基大提琴比赛和1983年的布拉格之春比赛中获得了最高奖项(一等奖)。1986年,米哈尔在慕尼黑的ARD国际比赛中获胜。Michal Kaňka卡曾与欧洲和日本的主要交响乐团合作演出,并在世界许多国家以独奏者身份出现。他录制了40多张个人唱片,并经常为各种国内和国际唱片公司和电台录制唱片。Ivan Klánský于1948年5月13日出生在捷克的布拉格,是一位捷克钢琴家。Klánský在卢塞恩音乐学院担任教授(1991-2011年),是布拉格表演艺术学院的教授和键盘乐器系主任,他也是该学院的副院长。Ivan Klánský在1995-1998年期间担任捷克肖邦协会主席,并且是马里安巴德肖邦音乐节的名誉主席以及弗雷德里克-肖邦国际钢琴比赛的主席。1986年,他与Čeněk Pavlík和Marek Jerie成立了布拉格瓜奈里三重奏--这个三重奏至今仍以他的原始阵容演出。好了AV,com
专辑介绍:从旅途中领悟灵感,是 George Ezra 创作时屡试不爽的配方——他的前两张专辑(2014 年的《Wanted on Voyage》和 2018 年的《Staying at Tamara’s》)灵感都来自他在旅行途中见到的人、场所与事件,前者横跨欧洲,后者则是在巴塞罗那一地。所以到第三张专辑,他原本想通过英国之旅再次发掘新鲜事物,但又和许多音乐人一样,因疫情被迫停下了脚步。他说“我独自住在伦敦一个没有阳台的公寓里。大概呆了五个星期,和自己进行了大量对话。(那段时间)让我明白,原来我有多么依赖过去、依赖别人的故事。而这次我没有别人的故事可借鉴了,只剩我自己,但这样也很好,让我能一吐为快。”封城不止催生了《Gold Rush Kid》的许多作品,也迫使 Ezra 尝试一种全新的生活方式。比如《The Sun Went Down》诞生于这种独居生活下“48 小时不看电子设备或者 24 小时不说话”的自我挑战,让他意外地产生一种非同寻常的满足感,他发现,就算没有疫情,与自己独处也颇有好处。Ezra 借此点出了专辑名的由来:“我把它看成一场淘金热,我要做那个淘金的孩子。‘这张专辑让我骄傲’啦、‘这是一张非常私密的专辑’啦,艺人们总会说这样违心的话。但我觉得,这是我生命中一个特别的时刻。我感觉在做正确的事。”而 Ezra 话中对于他人的依赖也体现在专辑,比如他最喜欢的曲目《Sweetest Human Being Alive》就诉说了“期待遇到某人”的孤独,和由此而生的对爱情的渴望;而上张专辑制作结束后写的歌《Love Somebody Else》中,他却谈论到“把胡思乱想的精力用在别人身上”的想法其实“不太健康”。这样的反思贯穿了专辑的始终,哪怕我们仍能听到 Ezra 赖以成名的昂扬颂歌,例如专辑开篇曲《Anyone for You (Tiger Lily)》和《Gold Rush Kid》,但在歌曲轻快活泼的魅力之下,暗藏的却是 Ezra 的深刻醒悟:前者来源于封城期间翻看自己旧日记的灵感,“我和自己的对话有很大一部分都是在追问,我是从多大年纪开始、以什么方式把自己封闭起来,对自己说‘你就是这样的人’。”Ezra 解释道,“但其实应该说‘这样说不对,你可以有很多样子’。我们所有人都一样。”后者则是在他看了一部印度淘金者的纪录片之后,对自己职业生涯的思考:“我经常对(专辑制作人兼 Ezra 的长期合作伙伴)Joel Pott 说我觉得自己不会永远做这一行,但每次说到这里,或者刚说完的时候,我都会立刻说:‘但这是最棒的工作。’用创造性的方式去写(歌里一些更私人的部分)真的很有成就感。”从人生和职业的宏观视角来到更加私密、微观的思维模式,Ezra 也在《I Went Hunting》中聚焦自己的精神健康问题。“这首歌的名字(I Went Hunting)意思是如果你主动去寻找问题,那就一定会找到问题。”话虽如此,Ezra 却承认自己在过程中有着略显偏执的态度,就像点名主题的歌词“想象你有个念头,然后反复去想它,反复去想它,反复去想它”(Imagine having a thought and then thinking it again, thinking it again, thinking it again),却被别人错误听成“想象你有个女儿”(Imagine having a daughter)时,他有着十分的挫败感,他坦言:“这句歌词讲的是我开始更加了解自己的大脑是如何运作的,然后意识到也许并非所有人都会这样思考。因为我小时候真的以为大家都会这样想。”音乐风格上,Ezra 也在许多作品中实现了突破和致敬:《Manila》借鉴了美国乐队 Khruangbin 歌曲的节奏和吉他音色;颇有 Eurobeat 和 Disco 味道的《Dance All Over Me》则致敬了 Mark Ronson 和 Miley Cyrus 的歌《Nothing Breaks Like a Heart》,有些部分甚至像是 Dua Lipa。Ezra 让专辑的弦乐编曲人 Tobie Tripp“只保留一些歌曲的主干,去掉多余的东西,替换一些元素,做一些 remix 版本”,并获得了超出预期的好效果。在此基础上,他还翻唱了英国唱作人 Jamie T 的《Love Is Only a Heartbeat Away》,Ezra 解释道:“我很喜欢他的专辑《Carry on the Grudge》,所以很愿意翻唱这首歌。”艺人介绍:乔治·埃兹拉·巴内特(George Ezra Barnett,1993~)是一位英国唱作人和吉他手。在发布了两张EP《Did You Hear the Rain?》(2013)和《Cassy O'》(2014)之后,埃兹拉凭借热门单曲《Budapest》一举成名,该单曲在多个国家达到了冠军。他的首张录音室专辑《Wanted on Voyage》于2014年6月发行,在英国登顶榜首,并在其他七个国家进入前十。该专辑也是2014年英国销量第三高的专辑。埃兹拉的第二张录音室专辑《Staying at Tamara's》于2018年3月发行,在英国登顶榜首,并在其他八个国家进入前十。该专辑的第二支单曲《Paradise》在英国达到第二位,而接下来的单曲《Shotgun》则登顶,成为埃兹拉在英国、爱尔兰和澳大利亚的首支冠军单曲。2019年2月,他获得了英国音乐奖(Brit Award)的英国男子独唱艺人奖。埃兹拉于2022年6月发布了他的第三张录音室专辑《Gold Rush Kid》,这也是他连续第三张在英国登顶的专辑。
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